Dieser Artikel enthüllt die Handlung von Ten Percent bis zu Episode 2 von Staffel 4 (Frank).
Eine Serie "zutiefst militant", so beschrieb Camille Cottin Zehn Prozent beim Festival Canneséries 2021. Es gibt jedoch ein Thema, das stark mit Aktivismus verbunden ist und in der gewagten französischen Schöpfung fast nicht vorkommt: Rassismus .
Im wirklichen Leben waren die Filmfestspiele von Cannes von der Mobilisierung schwarzer Schauspielerinnen und die Césars von „Shame! »Adèle Haenel verlässt den Raum, als Polanski zur besten Regisseurin gekrönt wird. In zehn Prozent rennt Sofia Leprince (Stéfi Celma), die einzige rassisierte Schauspielerin, vor dieser Zeremonie davon… wenn sie den César nicht für die beste weibliche Hoffnung bekommt - bevor zwei weiße Männer einen anderen weißen Mann begrüßen ihre Preise sammeln.
Im wirklichen Leben kämpfen Ladj Ly, Kourtrajmé und Maïmouna Doucouré darum, ihre Realität im Kino zu zeigen. In Ten Percent werden Frank Duboscs Galeeren bei einem "Vorort" -Shooting gelöst, ohne jemals die Privilegienunterschiede zwischen ihm und seinem "Rivalen", einem jungen rassisierten Schauspieler, der zum neuen Star des französischen Kinos gekrönt wurde, anzusprechen.
Es ist Zeit, die Frage zu stellen: Warum geht Ten Percent, eine moderne und engagierte Serie, so schüchtern mit Rassismus um?
Wenn zehn Prozent Rassismus ansprechen
Für diesen Artikel haben wir drei Personen interviewt, die sehr gut in der Lage sind, über zehn Prozent zu sprechen: ihren Co-Produzenten Harold Valentin, den Schöpfer der Serie und Drehbuchautor der ersten drei Staffeln Fanny Herrero, und die Schauspielerin Stéfi Celma, die Sofia spielt. Leprince, die einzige schwarze Frau im Programm.
Alle drei rufen bei zehn Prozent das gleiche Auftreten von Rassismus hervor. Episode 4 von Staffel 1 zeigt eine Szene, in der Gabriel, der Sofias Agent geworden ist, abgelehnt wird, weil sie für die Casting-Direktoren entweder "zu weiß" oder "zu schwarz" ist . (Stéfi Celma ist Métis).
Eine Sequenz, die auf subtile Weise die Tendenz des französischen Kinos hervorruft, rassisierte Schauspieler und Schauspielerinnen in Kisten zu packen, die die Schauspielerin für Mademoisell folgendermaßen beschreibt:
„Viele Frauen, die von dem Problem der Kreuzung betroffen waren, sagten mir, dass sie diese Szene liebten, weil sie das wiedergibt, was sie erlebt haben und was ich erlebt habe. Als ich gerade anfing, sagten wir zu meinem Agenten: "Wir suchen kein Mestizo", während in der Beschreibung einfach "Junge Frau von 25" stand, was ich war! "
Fanny Herrero erinnert sich auch an eine andere kurze Szene, diesmal in Staffel 3, Folge 3: Gérard.
„Wir haben Gérard Lanvin im Niedergang, der sich einem jungen Schauspieler gegenübersieht, der völlig Autodidakt ist und nordafrikanischer Herkunft ist. Dieser hat nicht die Codes des Handels, da er keine Ausbildung hat, also nimmt er Platz ein, er schreit, er hat Spaß. Und Gérard Lanvin fühlt sich durch seine Anwesenheit bedroht.
Als er mit Hilfe von Matthias Barneville versucht, den jungen Schauspieler zu verdrängen, ist Camille (der Agent des letzteren) wütend und ruft aus: „Ah, es ist wie im Krieg, wir opfern junge Araber durch zuerst! "
Für mich war diese Sequenz eine Möglichkeit, die Ankunft einer ganz neuen Generation von Menschen mit Migrationshintergrund im französischen Kino hervorzurufen, die ihren Platz in der Sonne absolut verdient haben ... außer dass dies nicht unbedingt selbstverständlich ist für frühere Generationen, vertreten durch Gérard Lanvin und Matthias Barneville. "
Diese beiden Momente, in denen Ten Percent Rassismus hervorruft, sind kurz und tauchen in andere Handlungsstränge ein. Im Vergleich dazu wird Sexismus in zwei speziellen Episoden hervorgehoben: dem Finale der zweiten Staffel, in dem Juliette Binoche sich für die Filmfestspiele von Cannes ein unmögliches Kleid zufügt und sexueller Belästigung durch einen mächtigen Wirtschaftsführer ausgesetzt ist. sowie Episode 5 der dritten Staffel, die um Béatrice Dalle herum artikuliert wurde, dass ein Regisseur versucht, zu zwingen, nackt gefilmt zu werden, wenn sie nicht will.
Der Wunsch, Rassismus auf subtile Weise in zehn Prozent zu bekämpfen
Harold Valentin, Co-Produzent der Serie und Mitglied des 50/50-Kollektivs, das sich für die Parität im Kino einsetzt, erklärt Mademoisell, dass es einen echten Wunsch gibt, in zehn Prozent komplexen und nuancierten Charakteren zu zeigen, ohne sie zu Monolithen zu machen eine einzelne Ausgabe darstellen.
„Zu Beginn des„ Zehn-Prozent “-Projekts waren die Charaktere sehr unterschiedlich: Andréa Martel (gespielt von Camille Cottin, Anmerkung der Redaktion) war bereits lesbisch, fühlte sich aber mit ihrer Homosexualität nicht wirklich wohl, Sofia war nur zu sehen durch das Prisma ihrer Identität als schwarze Frau… Für mich war es ein bisschen klischeehaft, ich wollte gesellschaftliche Probleme subtil angehen , wie es das britische Fernsehen sehr gut macht, was mich sehr inspiriert.
Kurz gesagt, ich wollte diese Charaktere nicht zu Emblemen machen.
Wir können uns Hicham Janowski ansehen (gespielt von Assaâd Bouab, Anmerkung des Herausgebers): Er ist eine gemischte Rasse, ursprünglich aus Marokko und Polen. Seine Geschichte handelt von einem Geschäftsmann, der sehr erfolgreich ist. Er war schon immer aus dem Maghreb in unseren Köpfen, aber wir wollten, dass er eine neue Generation repräsentiert und nicht nur "einen Araber". Bis dahin wurden Assaâd Bouab nur die Rollen eines Polizisten oder Schlägers angeboten. Für uns geht es auch darum, Dinge zu ändern, es bietet verschiedene Möglichkeiten. "
Stéfi Celma (Sofia Leprince in zehn Prozent) stimmt zu:
„Ich bin froh, dass es Sofias Talent ist, das ihren Fortschritt in 'Ten Percent' charakterisiert, und nicht ihre Hautfarbe. Ich finde es interessant, so vorzugehen.
Es ist diese Subtilität, die mich in Fanny Herreros Schreiben verführt hat: Meine Rolle ist kein Klischee. Das Thema wird subtil behandelt und bleibt so präsent, dass die Menschen das Problem des Rassismus erkennen können. Und ich bekomme viele Rückmeldungen von jungen Frauen, die wie ich aussehen, sich freuen, mich auf dem Bildschirm zu sehen, sich freuen, dass ich nicht nur durch mein Afro-Haar oder meine Hautfarbe definiert bin. "
Es wäre jedoch möglich gewesen, eine Reflexion der Realität in zehn Prozent aufzunehmen: Die der Filmfestspiele von Cannes 2021, die durch die Mobilisierung der Schwarzen gekennzeichnet sind, ist nicht meine Aufgabe, angeführt von 16 Frauen, die das legitime Recht beanspruchen, nicht zusammengefasst zu werden zu ihrer Hautfarbe.
Das Kollektiv von 16 Mitautoreninnen des Buches NOIRE N'EST PAS MON MÉTIER auf den Stufen des Palais des Festivals.
Das Kollektiv der 16 Co-Autorinnen des Buches NOIRE N'EST PAS MON MÉTIER über den roten Teppich des Palais des Festivals. # Cannes2018 pic.twitter.com/XFS0JOlkKT
- Filmfestspiele von Cannes (@Festival_Cannes), 16. Mai 2021
Könnte diese so mächtige Nachricht nicht als Unterstützung für einen Drehbuchbogen in zehn Prozent gedient haben? Könnten wir nicht eine Aïssa Maïga gesehen haben, die zum Beispiel in einer speziellen Episode ihre Legitimität verteidigte?
Wenn wir ihm diese Frage stellen, antwortet Harold Valentin aufrichtig: "Wahrscheinlich ja, wir könnten" und wundert sich darüber, dass sein Autorenteam diesen Themen vielleicht "nicht nahe genug" ist - Daher ist es wichtig, dass auch rassisierte Autoren arbeiten, um blinde Flecken zu vermeiden.
Rassismus, ein fehlendes Thema in zehn Prozent?
Zehn Prozent gehen wahrscheinlich zu Ende. Diese vierte Staffel wird die letzte sein, obwohl verschiedene Gerüchte eine offene Tür zu einer Fortsetzung in Betracht ziehen - vielleicht in einer anderen Form, wer weiß?
Auf jeden Fall ist unseren drei Gesprächspartnern klar, dass Rassismus am Ende der vierten Staffel nicht behandelt wird und daher ein Problem bleibt, das in der Serie praktisch nicht vorkommt. Fanny Herrero tritt einen Schritt zurück bei ihren Schreibentscheidungen und stellt sie in ihre Zeit:
„Ich behaupte nicht, dass 'Ten Percent' eine antirassistische militante Serie ist. Es würde lügen.
Zum Beispiel sage ich mir, dass es am Ende einfach sein kann, nie über Hichams Kreuzung zu sprechen: Wir haben einen Charakter aus der Vielfalt, aber wir „tun“ nichts, wir tun es nicht nicht seine besondere Erfahrung hervorrufen. Es ist auch wahr, dass wir bei ASK (der fiktiven Agentur, die als Theater für „Zehn Prozent“ dient) einen schwarzen Agenten, Maghrebianer, Asiaten, hätten haben können, ohne zu viel Realismus zu verlieren ...
Ich stehe vor der Reflexion meines persönlichen Weges , meines Bewusstseins für diese Themen, sowohl in meinem Privatleben als auch in meiner Arbeit als Autor.
Insbesondere durch den Feminismus wurde ich auf Fragen der Intersektionalität aufmerksam und mein Bewusstsein wurde für Themen wie das des Rassismus geweckt. Wir dürfen nicht vergessen, dass die Werke ihrer Zeit folgen; In der Serie, an der ich gerade arbeite, ist Vielfalt ein viel aktuelleres Thema! "
Stéfi Celma seinerseits bedauert die von der Produktion und den Autoren gewählte Behandlung nicht wirklich. Sie erklärt Mademoisell:
„Ich finde, dass die Auswahl der Serie, die Sofia, aber auch Andréa betrifft, brillant ist. Wir werden als echte Menschen gezeigt, nicht als Stereotypen! Dies macht unsere Charaktere stark, liebenswert, real und lebendig. Dies macht es möglich, sich in sie hineinzuversetzen.
Sofia ist für mich das wirkliche Leben. Es ist der Traum, der Neid, die Misserfolge, die Enttäuschungen, die Siege, die Ernüchterungen. Es ist ein Kurs, der in der Realität verankert ist, es ist hinter den Kulissen, den wir selten sehen und der nicht immer sehr hübsch ist. "
Wenn wir Harold Valentin, Fanny Herrero und Stéfi Celma fragen, was die Welt des Kinos und der französischen Serien tun könnte, um mehr Vielfalt zu erreichen, lautet die Antwort kollegial: „Es passiert bereits“. Überlassen wir das letzte Wort demjenigen, der Sofia Leprince verkörpert:
„Eine neue Generation drückt sich aus: Ladj Ly („ Les Misérables “), Maïmouna Doucouré („ Mignonnes “), Ruben Alves („ Miss “), Benjamin Rocher („ Antigang “)…
Ich habe den Eindruck, dass Vielfalt für diese Regisseure, für unsere Generation, letztendlich kein Thema oder Szenario mehr ist, es ist da, das ist alles . Ich fand mich dabei wieder, Castings mit Schauspielerinnen aller Stile und Herkunft für dieselbe Rolle zu machen! Und ich weiß, wenn ich jemals Regie führen werde, wird es auch Vielfalt in dem geben, was ich erschaffe.
Dies ist der Kreislauf des Lebens: Für unsere Generation ist Vielfalt offensichtlich. Und wenn es alte Männer gibt, die an „ihrer“ Vision festhalten, schade für sie: Sie werden am Ende den neuen weichen. Es ist der Kreislauf des Lebens. "
